怎样欣赏现代舞

现代舞，对于我国观众来说，接触的时间较短，仍属于新的事物，须要有一个磨合期。这种舞蹈，是一种观点，一个开放系统。对欣赏者来说，同样是一个心理过程，既要感性的全心投入，又要理性的冷静分析。通常应做到：（一）了解特点。现代舞从欧美诞生以来，流派纷呈，总的倾向是反传统、反模式、反僵化、重自然、重内心、重本体，每个现代舞蹈家，都有自己的理念、手法和风格，欣赏现代舞必须因人因时因作品而异。事前了解有关资料将有助于欣赏，如果一无所知，正确的态度是不要心存畏惧，也不要盲目崇拜或轻视，应以平和心态，亲自去观看领略，当你看到什么，感受到什么，它就是什么。（二）不带框架。现代舞是生命的经验，心态是其基础。欣赏现代舞不应该设立统一的标准，不能拿一把尺子去衡量优劣，要摒除先入为主的偏见，不带任何框框，不含各种企求和杂念，只要专门致志观看，受作品驱使去行动，才能体会到独特的真缔。（三）莫去苛求。现代舞的作品，本身不具功利性，演出也不特意告诉其意义，编舞者往往突发灵感，信手拈来，水到渠成。欣赏者同样不要刻意追求美感和意义，也不要考究演员的舞技，而是本着宽容心态，随遇而安，表演什么就看什么。象肯宁汉所说：“如果你不喜欢人家的作品，那就去编一个自己喜欢的好了，少在背后叽叽喳喳。”（四）着眼动作。现代舞崇尚本体和纯动作，把舞蹈视为虚幻的力。欣赏者应紧盯演员的动作，善于捕捉这个“力”，看其如何产生、连接、过渡、发展和变化，有什么新颖别致之处。（五）改变观念。传统的审美观不能用于对现代舞的欣赏。现代舞强调本性，不在意甚至有意扭曲外形的美。如格兰姆喜用顿挫、痉挛、抽搐的动作，魏格曼创造的形象，作疯子般打扮，萨普极具悖论，故意夸张僵化外形。这些表现，按常规是如此荒谬为人不齿，却深入到人的隐私，反映出人性真实的一面。（六）慎下结论。一些优秀作品，常具抽象、隐晦、超前的特点，有时故意和观众所想到的或可猜到的相左，加以编舞个人水平和习惯等原因，最好避免过早评论。多看几遍，经些岁月，会改变印象。（七）参与实验。现代舞标新立异，不断探索，面对实验性作品，要经得起刺激，不在乎任何匪夷所思的事件发生，如果能大胆参与其中，成为舞中一分子，更是一种乐趣。（八）碰撞心灵。芭蕾将人体神圣化，现代舞把人体拉回人间，将真实带给观众，让他们在空间中、在时间中、在这个世界上找到自己真正的位置。此种互动共鸣，对欣赏者也弥足珍贵。