怎样培养和提高欣赏舞蹈的能力

每个人都会观赏舞蹈，并从中获得一定乐趣，但要真正看懂，进而获得启迪和满足，则需具备一定的欣赏能力。个体能力的差异，有先天的原因，如天性爱好、天资聪颖等，但主要是后天的养成。能力的培养是一个循序渐进的过程，除外部的推动、引导，更要求欣赏者自觉地发展完善。首先要积极积累经验，“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”人们在实际活动中，通过感官获得对事物的认识，舞蹈是视觉艺术，整个作品的展示始终处在变动之中，欣赏舞蹈的要诀，就是要亲自去观看，尤其是对现代抽象性强的舞蹈更要求有感性的体验。正如美国舞蹈学者特纳尔所说：“因为其动作在形式、风格和美学价值上都是非传统的。如果观众不去求适应这种独特、新颖的运动方法，那就有可能把整个舞蹈过程，看作模糊不清、毫无意义。”对于舞蹈作品不是短暂接触，倾刻就能领悟，而是要多次反复观看，才能由生疏到熟悉，由量变到质变，进而从不同类型作品的比较中，激活形成舞蹈记忆力。

其次要学习有关知识。欣赏舞蹈，对作品的感受、理解是个认知过程。舞蹈作品的内容和形式千差万别，或简单暴露，或隐晦、繁杂，展现在舞台上的形象，不可能明白地把一切告诉给观众，如果不具备一定的知识，如果没有一双舞蹈的眼睛，观舞时便会一头雾水不知所云。所以舞蹈家布朗对她的崇拜者说：“观众要理解我的作品，唯一的要求就是——知识”。知识是欣赏舞蹈的一把钥匙，除了舞蹈的基本知识，还包括音乐、文学、美术、历史、民俗等有关方面，知识愈多，对作品认识愈深刻，也愈有兴趣。获取知识的渠道主要是勤奋积累，作为普通观众，观舞前临时抱佛脚、认真阅读一些舞评、报导、简介、节目单之类，也可收立竿见影之效。舞蹈是客观世界的反映，优秀作品陶冶情操给人以鼓舞，欣赏者应加强修养，提高自控和免疫力，面对形形色色作品，当可取其精华，弃其糟粕。此外，欣赏者观舞还要注意举止仪表，遵守剧场规则和约定俗成的习惯，尊重演员的表演，这些细节也是一个有教养的欣赏者必须做到的。