什么是舞段

“段”，是对事物的划分。“舞段”，特指舞蹈作品中一种复杂的动作组合。它在动作、姿态、步法连结的基础上，将若干具有相对涵义的舞句，按照创作的需要组织一起，便形成一个能表现较完整内容的舞蹈段落，也可称为“句群”，或几个自然段的组合，属于舞蹈语言中的高级层次，是“表达舞蹈作品内容和人物思想感情或情节发展的基本单元。”舞段使作品的结构分明，连结有序，如同文章中的章、节，在内容和形式上，与上、下文关联衔接，同时，本身又具有相对的独立意义。一个舞蹈作品，包括若干舞段，通过不同性质舞段的各自表现，使作品从开端、发展到结束，有序展开，层层交织和深入，共同塑造舞蹈形象，达成预定的目标。

作品的分段常依体裁结构、篇幅内容而定。有的依据总体设计，按剧情情节、环境划分；有的随人物情绪和意境或音乐的变化分段。在数量上不固定，有大小、多少之分。在形式上有独舞段、双人舞段、群舞段、性格舞段，以及情景性舞段、场面性舞段、炫耀技巧性舞段等差别。段落的构成也不一样，有的简单，有的复杂，还有的仅由一个主题动作的发展变化贯彻始终。在舞剧和叙事舞中，段落多而复杂，如德国芭蕾大师约翰·克兰科的舞剧《奥涅金》，全长85分钟，三幕六场，共设置30舞段，每场包含的段落不同，有的多达8段，有的只有2段，包括集体舞、群舞、情节舞、性格舞、双人舞、独舞等形式，其中6个双人舞段，构成复杂剧情的基本骨架。在单纯抒情舞蹈中，一般多采用一个慢板，一个快板的两段体，或两快一慢，两慢一快的三段体构成。在一些前卫性的实验舞中，舞段与舞句分界极为模糊，只是在简单的重复或混合中，自然地形成令人眼花缭乱的动作组合，表现出蓬勃的生命力。