舞台装置对舞蹈有何意义

舞台装置包括布景、道具、音响、灯光、形象、舞台美术等配置品，是现代舞蹈演出不可少的重要方面。它是人类文明进步的产物，在没有舞台的年代，谈不上装置，在舞蹈进入剧场，成为艺术表演品种之后，舞台装置随着兴起。十九世纪前，装置简陋笨重，科技的进步使装置的水平极大提高。进入当代，舞蹈演出已成为一种完整的舞台艺术；要求形、色、光、线的综合装置设计，激光、活动景片、三维造型和多媒体可变形的装置，配合着舞蹈，既充分调动舞者的激情和技能，又给人以真实、新奇、美妙的氛围和艺术享受。

舞台装置的基本原则，是为舞蹈的主题服务，每种装置的作用，都要适应舞蹈动作，突出舞蹈形象，在营造意境，渲染气氛时，也要掌握火候，更不能喧宾夺主。舞台的空间有限，舞姿的变化流动无限，装置少了不敷需要，装置太多，活动空间缩小，不仅防碍表演，也造成财力、物力的浪费。舞台装置的范围广，技术性强，需各个项目的专业人士分别设计和完成。作为合格的舞蹈编导，应当熟悉和了解每种舞台装置的原理和作用，做到人尽其才，物尽其用，发挥每种装置的最大功能，使整个演出尽善尽美，品味得到提升。