舞蹈作品的结尾有什么讲究

“舞蹈结尾”，即结局，是舞蹈作品最后的结束部分。它通常与“高潮”紧密相连，所描绘的矛盾冲突进入解决阶段。在舞剧或叙事舞蹈中，结尾意味着事件的发展有了结果，戏剧冲突获得解决，完成了性格的刻画和形象的塑造，主题得到充分提示，观众获得不同的审美满足和联想。有的大型作品，在结束的幕、场后，还安排有“尾声”，与开头的“序幕”相呼应，交待人物的归宿、事物的发展远景、作者的展望，也具有升华主题和进一步引起观众深层思索的作用。如《白毛女》的结局：“千年的仇要报，万年的冤要伸”，恶霸黄世仁得到严惩，一轮红日从东方升起。最后的尾声，则是在欢天喜地载歌载舞中，大春带领八路军小分队奔赴前线；喜儿和乡亲们也加入战斗行列，共同为保卫胜利成果，解放受苦难的民众而斗争。著名古典芭蕾舞剧《天鹅湖》的结局放在第四幕，王子齐格弗里德醒悟，摆脱妖魔的威胁诱惑，毅然回到公主身旁，但为时已晚，黎明降临，姑娘们永远变成天鹅。公主跃入湖中，王子随着投入。不渝的爱情终于战胜邪恶，妖魔毙命，魔窟崩塌。进入尾声，曙光中，潮水荡漾，天鹅泛游，公主和王子驾着金色轻舟，迎着朝阳远航。

抒情性舞蹈的结尾，一般采用情感结构。其中较为复杂的作品，环绕着情绪的主线，同样讲究结局。如由12名女舞者表演的《孔雀舞》以写意手法，抒发情怀，表现孔雀高尚的品格。舞蹈在飞翔、跳跃、旋转、碎步的高潮之后，紧接着“以由低渐高的静态造型结束，给人以振翅高飞的感觉。”独舞《海燕》，用大海比喻人生和时代精神，以海燕象征当代勇于拼搏的年青人。舞蹈开始，是奋飞的海燕和起伏的波浪形象，“结尾”又与开头呼应，呈现一幅海燕展翅飞翔的剪影，使作品的主题得到升华。